鄧遠(yuǎn)清的工筆畫(huà)面中孕育的濃厚情緒，讓觀者沉浸在了她營(yíng)造的幽暗、靜謐，明顯帶有強(qiáng)烈“孤獨(dú)”氛圍里。花鳥(niǎo)、金魚(yú)、鹿、蟾蜍、烏龜、山石，這些在其他藝術(shù)家筆下，經(jīng)常以?xún)?yōu)雅、精致形象出現(xiàn)的事物，在鄧遠(yuǎn)清的畫(huà)面里完全改變了味道：艷麗被灰色取代，精致則換成了朦朧，并且明確帶有著安靜、孤寂甚至是壓抑的感覺(jué)。而當(dāng)我們探查藝術(shù)家這一氣質(zhì)的來(lái)源時(shí)，藝術(shù)家年幼時(shí)因不那么幸運(yùn)的遭遇形成的“孤獨(dú)”感是它最初的來(lái)源，不過(guò)它卻意外成為了她創(chuàng)作的重要個(gè)人特征。當(dāng)然這種氣質(zhì)真正的升華，則是她在社會(huì)的泥潭里不斷摸爬滾打后，面對(duì)喧囂社會(huì)時(shí)，不斷展現(xiàn)的抗拒。在“遲暮”系列創(chuàng)作中，鄧遠(yuǎn)清在其中一幅作品里描繪了一對(duì)隔著魚(yú)缸相望的金魚(yú)，兩只金魚(yú)的眼神呆滯而孤寂。我們不難從它們的對(duì)視中，感受到一種冷漠或者互相的不理解。這或許恰恰象征了藝術(shù)家，對(duì)自我與社會(huì)關(guān)系的定位：對(duì)于喧囂、吵鬧的社會(huì)，她雖然無(wú)法完全脫離，但總是游離的。

“向晚”系列則是藝術(shù)家近期繪制的、數(shù)十張?jiān)诤谏尘爸械膭?chuàng)作。如果說(shuō)之前的繪畫(huà)，藝術(shù)家還是在一種灰色或者淺暗色調(diào)子上進(jìn)行創(chuàng)作，那么“向晚”的背景則可以用幽暗來(lái)形容。當(dāng)然黑色并不是一團(tuán)漆黑和空無(wú)一物，事實(shí)上在黑色的背景下，隱藏著的是一個(gè)信息豐富的世界，一個(gè)充滿(mǎn)各式各樣生物的幽謐“花園”。只是，在這樣凝重的背景下，花卉、山石、竹蘭、動(dòng)物呈現(xiàn)出了與日常更加突出、迥異的氣質(zhì)：它們雖然仍然安靜，但更加孤寂，也更加脫離了它們?cè)诩韧幕瘶邮街械墓潭ㄖ赶?，以至于讓人感受到了與過(guò)去完全不一樣的氣息，一種“逃逸”的氣息。當(dāng)然這里的“逃逸”，不是逃跑或者單純的躲避，而是積極的、自由的，逃脫生命固定場(chǎng)域限制，最終實(shí)現(xiàn)生命自由流動(dòng)的努力。

我們?cè)卩囘h(yuǎn)清這一代的工筆畫(huà)家身上，也看到了年輕一代水墨藝術(shù)家們區(qū)別于老一代的一個(gè)整體傾向：那就是東西方文化和藝術(shù)在他們身上已然實(shí)現(xiàn)了融合。對(duì)于她來(lái)說(shuō)，如何實(shí)現(xiàn)精神世界的自由流動(dòng)，才是更有價(jià)值的問(wèn)題。而也正是在這樣的思想指導(dǎo)之下，在自身獨(dú)特氣質(zhì)影響之下，鄧遠(yuǎn)清通過(guò)她的畫(huà)面，向我們展現(xiàn)了一個(gè)幽暗深處、充滿(mǎn)寧?kù)o和生機(jī)的“秘密花園”。

從藝之路是一場(chǎng)曠日持久的競(jìng)賽，在這條賽道上只有一個(gè)與習(xí)氣斗爭(zhēng)的我，只有痛苦的磨礪并最終修成正果的我。這個(gè)過(guò)程很漫長(zhǎng)，藝術(shù)家需要耐得住寂寞，經(jīng)得起挫折，從藝是一個(gè)人的心路成長(zhǎng)。

鄧遠(yuǎn)清是個(gè)平時(shí)風(fēng)風(fēng)火火、說(shuō)做就做的人，有超強(qiáng)的行動(dòng)力，她又是一個(gè)習(xí)慣思考、工作時(shí)聚精會(huì)神、心無(wú)旁騖的人，同時(shí)又是一個(gè)放松的小資，充滿(mǎn)靈性。在她的作品中“蜀人的才情和睿智常常會(huì)有意或無(wú)意的顯現(xiàn)”，她是一個(gè)用靈魂講故事的人。女性特有的視角和修養(yǎng)又使她在關(guān)照筆下的事物時(shí)采用“以形寫(xiě)神”的敘事方法，并通過(guò)隱喻與剪輯來(lái)編排出場(chǎng)秩序。無(wú)論是水跡、光陰、山茶、梅花還是神秘所指曼陀羅、以及薔薇、水仙、佛手、玉蘭、非洲菊、順手捻來(lái)，配合山石、蛺蝶、瑞獸祥禽，借助礦物顏料金銀箔片等綜合技法完成作品渾然一體，有宋畫(huà)工筆之閃光又有超現(xiàn)實(shí)繪畫(huà)的疏離感，神秘又典雅。這一切源與她獨(dú)特的“空境”體驗(yàn)，并由空境入密境。

在畫(huà)面探索方面，遠(yuǎn)清經(jīng)歷了2011年前的工筆畫(huà)階段和2011年后的綜合材料介入階段以及今天的融合階段。材料與表現(xiàn)的迷人之處，正是因?yàn)榻^少預(yù)設(shè)作品的最終效果，作品的發(fā)生與過(guò)程都是思維行進(jìn)的印記，是實(shí)驗(yàn)的結(jié)果，畫(huà)面則是探索后的痕跡。這些因素是在克服習(xí)慣慣性中完成的。2011年至2016年前后，她用自己對(duì)綜合材料繪畫(huà)的理解繪制了一大批帶有水色印跡作背景的作品，體現(xiàn)了這一突破。近年來(lái)，隨著遠(yuǎn)清手眼的提高，繪畫(huà)漸近爐火純青，在川蜀之地獨(dú)樹(shù)一枝，她以大片深灰色空間寓意中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的“留白”，也聯(lián)系起畫(huà)面主體，并通過(guò)理順諸多主次元素統(tǒng)一與現(xiàn)代繪畫(huà)的色調(diào)內(nèi)，并以此完成了工筆傳統(tǒng)的當(dāng)代解讀。這種研究思路和方法，成了她追索藝術(shù)理想的有效途徑，為她的藝術(shù)發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

美學(xué)是一個(gè)新興而古老的命題，審美是一種無(wú)功利的形象與情感關(guān)聯(lián)，宋元以始，禪宗深入人心，影響并重塑著世俗生活，“明心見(jiàn)性”幾乎成了修行的代名詞，就世俗層面而言，它拓寬了生命的廣度，挖掘了生命的深度。做藝術(shù)，有人喜歡“一拍即過(guò)”的率真，有人熱衷于在“糾纏”中體驗(yàn)?zāi)土?，還有人渴望獲得輕松走過(guò)之后的“空境”。遠(yuǎn)清的追求于后者，身處“天府之國(guó)”的她不可能對(duì)身邊濃郁的川蜀文化無(wú)動(dòng)于衷。蜀文化中的驚艷與奇幻、川西平原的豐富文獻(xiàn)及禪密的興盛，正如土壤一樣滋養(yǎng)著遠(yuǎn)清的心境，漸行漸遠(yuǎn)，漸行漸密。