藝術(shù)家曹亮內(nèi)心的“靈性”成分實在充足，這讓他沉迷于詩歌、語言文字的魅力?？赡芩呀?jīng)領(lǐng)悟了“言”和“心”的關(guān)系？所以看他關(guān)于自己藝術(shù)歷程的介紹，也會觸動人敏感的神經(jīng)。

藝術(shù)家的“沉穩(wěn)”與詩的“靈性”配合，讓他在一次次繪畫研究中打開了屬于自己的領(lǐng)悟之門。其自述中可以看到，在藝術(shù)家程叢林老師睿智而及時的點撥、教授互動過程中，他如何逐步找到了自己的藝術(shù)方式，漸漸形成了自己的藝術(shù)見解。盡管這些見解和方式都還在不斷更新，其獨特性卻是無法褪去的。

在他豐富的藝術(shù)思考中，對時間的迷思和追問尤為宿命而突出，很多作品和系列有意無意都涉及于此。他的某些主要技法也和這一追問有很大關(guān)系。有了這個認知，他藝術(shù)研究的核心提煉不應該僅僅被看作是技法——

“無限細節(jié)：可以無限放大觀看的豐富變化性。這是一種強烈‘細節(jié)感’的表述，豐富的細節(jié)感可以極大的提高作品魅力，體現(xiàn)出歲月痕跡般的時間感。干脆利落的多層疊加和綜合手段參與可以制作出‘無限細節(jié)’效果。

中性填充：不參與主體結(jié)構(gòu)表達和畫面構(gòu)成的筆觸，痕跡以及內(nèi)容。它們可以營造氛圍，增加畫面豐富度。干擾主體的內(nèi)容如果不想去掉，就要隱藏，讓它像河邊石頭那樣不引人注目。

漸變：處在描繪同一光照下的平面，從一端到另一端必須畫素描和色彩漸變的一種或者多種。這是非扁平化繪畫中的要素。

篷頂：一張畫最重要的部分要像帳篷頂一樣確定。

襯布：把色塊想象成襯布，它們互相穿插，草蛇灰線，不管在哪里冒出來，它們都是完整體?！?/p>

（如果這些仍然顯得抽象，再補充關(guān)于藝術(shù)家故事和心結(jié)的部分，非常有利于理解其作品）

“一周后，母親在512地震中遇難，父親作為中學教師，帶領(lǐng)全校師生零傷亡撤離。因山體垮塌，我的故鄉(xiāng)被堰塞湖淹沒。以前我畫不出程老師說的‘湖泊’，而我曾經(jīng)的家鄉(xiāng)，真的在湖泊之下了。

那熟悉又陌生的舊城，成了我永遠的心結(jié)。我每次看到殘破的舊城，就會久久佇立，用想象去對應家鄉(xiāng)的建筑，或是閉上眼睛，假想那吹在臉上的風是穿越時間的阻力。本來人世間滄海桑田，沒有什么是恒久不變的，但是我好像發(fā)現(xiàn)，那風，真的還是原來的風。

那風，終于出現(xiàn)在我2019年畫的《寫給自己的詩》系列和《花與末班車》系列。

后來的《出城》，不是簡單的技法表達出口，更多的是作為一種承載體。承載我所有的思念和情結(jié)。我詳盡地去描繪那些飽經(jīng)滄桑的建筑，想象它們和故鄉(xiāng)的那些房子同歲，應該有相似的經(jīng)歷。那些老房子里飄出來的菜香都是一樣，甚至逢年過節(jié)親人團聚，其樂融融也是一樣。

一樣的，只是我獨自在外流浪?！?/p>